王文玉：小议魏文亮的相声《武坠子》

　　《武坠子》是一段传统相声，过去有些位相声前辈也不时表演，现在观众比较熟悉的可能是闫笑儒、尹寿山二位老先生的这段节目了，因为中央电台和天津电台经常播放，其实当年常宝霆、白全福二位老师也经常演出此段，观众反响也相当强烈，可惜这些位前辈或作古多年、或息演舞台，目前这个段子的最佳表演者，我以为魏文亮先生是不二人选，我说这话是有根据的。

　　魏先生已年逾七旬，在舞台上活跃了六十多年，这样的老演员在全国来讲也屈指可数了，特别令人赞叹的是，他自登台以来直到今天，一直受到广大观众欢迎。为什么会这样?道理很简单，他的艺术好。观众对演员喜欢，有感情，所以鲜花、掌声总是陪伴着演员。不过，这得有个前题，就是您的玩意儿得打动观众，台上得站得住脚，一旦您的玩意儿观众摇脑袋了，掌声鲜花就再也听不到看不见了。从这点上看，似乎观众又很无情，所谓“艺尽人缘散”。怨观众吗?不能，因为这是真情实理，任何人也奈何不得。

　　但是一个演员若始终大红大紫，基本上有一个共同条件：天才加勤奋。

　　众人尽知，相声讲究说、学、逗、唱。就魏先生来说，可算是四功兼具，在每一功上都有着出色表演，因为他天赋条件好，他的脑海可能形成了一个相声网络，大脑似乎由相声细胞组成，所以在相声演员中，他的“活路”最宽，传统活也罢，新段子也罢，改编整理的也罢，可以说要哪儿有哪儿，这就是天分使然，不过，光有天分不行，“拼搏勤奋”是他几十年来不曾动摇的坚强信念。初学相声，当然得跟师父一句一句地学，几年以后，也就是十多岁时，他就懂得不抱门户之见，遍学名家之道，因此，他能汲取各家之长，使之融会贯通，再化为自己的东西，把这些东西呈现在舞台上，形成了自己的表演风格。

　　其实，许多相声名家的表演都有自家之长，就以《武坠子》而论，闫笑儒、尹寿山和常宝霆、白全福四位老师各有各味儿，闫老师那种特殊的声调，听来就可令人喷饭，过去的老演员，有几位的发音就跟一般人不同，是独有的，比如刘宝瑞、刘奎珍、张宝如、史文翰等，给观众印象极深。所以闫、尹二位的《武坠子》另有风味，但是这个段子的前半部分还是要比较正规的学一两段河南坠子的，这就是要显示演员的学唱功底了，常宝霆老师有时学一段坠子男演员大老黑的《徐元直走马荐诸葛》，而魏老师学的是程玉兰，她和乔清秀、董桂枝，并称坠子三大派，程派声腔细腻婉约，缠绵绯恻，最擅悲段子，因为魏先生看过程玉兰老师的演出，又精心揣摩程腔，于是在段子中学唱了一段《小寡妇上坟》，这段唱酷似程玉兰，被内外行所折服，我认为，相声中“美”的成份，在这里得到了充分的展示。

　　至于段子后半部分的学唱《武坠子》，则又是一种表现手法，即以揣摩表演为主，以“包袱”迭出取胜，火炽热烈，满台生辉，在观众极度兴奋中结束表演，确实收到了“豹尾”之功。看魏先生的《武坠子》真可为产是极大的艺术享受。

　　魏先生在台湾演出的《武坠子》，第一炮就打响了，经主办方要求，连续演出七场，演出效果之强烈，观众由衷之赞美，近年很少出现。岛内外同仁和广大观众对魏先生的艺术造诣给予了极度的评价。

　　在这里有必要再读一读王佩元先生，佩元先生出身曲艺世家，自幼学艺，后拜相声名家常宝霆先生为师，是常先生入室弟子，得师亲传，捧逗俱佳，王先生也从艺半个多世纪了，是名符其实的老演员了。近年表演以捧哏为主，常贵田对他颇为倚重，这次和魏先生合作《武坠子》的表演二位合作默契，在这个片断中王先生既充“伴奏员”，又要翻包袱，出力不小，红花虽艳，绿叶也鲜，老二位相得益彰，共同完成了一件精美的艺术品。(本文作者为相声名家王文玉)